Review: Panopticon - The Crescendo Of Dusk


Esa portada evoca en mi tantos pensamientos, tantos sentimiento que se revolotean y chocan en una vorágine interminable de conflictos y disociaciones, el querer estar en cualquier otro lado menos en la realidad. Bonita portada sinceramente. Ahora yendo directo a lo que nos ocupa en este Post, The Scars of Man on the Once Nameless Wilderness I and II es una producción majestuosa, de los mejores álbumes del año pasado y que destaca por el enorme nivel compositivo de Austin Lunn, asi como sin mas, y a principios de este mes, nos "regaló" este interesante EP que, me imagino, tenia en algún rincón olvidado de su Garage, por lo que lo saco, lo pulió y lo saco para aquellos que no tuvieron suficiente con el álbum anterior. Si bien este EP se puede dividir en dos partes, como el álbum anterior repito, la primera parte o el primer Track esta basado en una canción de Black Metal machacon, rápido y con mucha técnica, ya sabes, Lunn tiene la capacidad de combinar los aspectos más melódicos del género Post y mezclarlo con un poderoso y melódico Black Metal a la vieja usanza. Aunque últimamente he notado que ha estado empleando voces limpias, en esta ocasión no es la excepción, y el final del Track The Crescendo Of Dusk es simplemente épica. Ya para el final, su clasica cancion con esos guiños al Folk del norte de Estados Unidos hacen una digno homenaje al termino Cascadian, que junto a Alda y Wolves in the Throne Room siguen en pie y niegan a morir a pesar del surgimiento tendencioso del Blackgaze. Veamos que nos depara el futuro para este proyecto que es bastante prometedor. Interesante trabajo.

Lo bueno: Lo dicho, una interesante mezcla de Black Metal con esas influencias Folk que se apartan del Mainstream Blacker.

Lo malo: Pues como que dos canciones no son suficientes para mi, pero me conformo con lo sacado el año pasado.

Tracks Recomendados: Pues si 22 minutos que dura la producción no los puedes escuchar enterito... pues como que fan del estilo no eres.

4 estrellas de 6: Decente.

Hasta la Próxima.

Arkhon.


Review: Windswept - The Onlooker


Hay un pequeño problemas respecto al material que circunda esta alineacion clasica ucraniana, y es que tanto Roman como Thurios han creado y destruido proyectos a placer y caprichos de ambos artistas. Desde la creación de los controvertidos Hate Forest, pasando por el experimental Old Silver Key, hasta los proyectos mas conservadores como Blood of Kingu (que se supone seria el sucesor espiritual de Hate Forest pero ya sabes... se deshizo el proyecto así sin mas). Aun a sabiendas de todo este trasfondo, y como tal que Thurios no este presente en esta producción, Windswept, desde su concepción allá por 2016, he de decir que a pesar de que sus producciones no han sido malas, si que carecen de ese espíritu que pueda hacer que diferencies, por ejemplo, el último álbum de Drudkh, lo que se hacía con Blood of Kingu, con The Onlooker, por lo que si eres muy observador sabrás que la base rítmica impera a sobremanera (Blastbeat imparable de principio a fin con unos breakouts melódicos que solo bajas un tempo de velocidad), lo cual me ha dado mucho conflicto, en especial los últimos álbumes de Drudkh. Extraño esa época en la cual podias poner el Blood in Our Wells, enseguida el poderoso Purity y después hacer volar tu cabeza con Tales of Wandering. Podrá sonar un poco pretencioso y quizá hasta chocante, pero tan solo llega a imaginar que aquellos álbumes que cambiaron por mucho tu perspectiva con respecto al metal extremo, hasta el punto de ser considerados de culto dentro de la escena, resulte que esos autores ahora han caído en una especie de zona de confort y que cada producción que saque suene similar a la anterior. Ojo, que lo quiero decir no es que sean malos per se, pero para alguien que compuso obras magnas como Forest of Fire and Gold, Furrows of Gods, Elder Race, To Those Who Came Before Us, Burnt Letters e infinidad de tracks mas, la vara quedó muy alta y este álbum no cumple con las expectativas que, personalmente tenía. Siempre he pensado que a los genios no se les debe de subestimar, y que cada idea que saquen, aunque no sea mejor o peor que la anterior, ya que eso es demasiado subjetivo, si debe de causar cierto impacto a su audiencia, sea positiva o negativa ya que la indiferencia, como siempre lo he dicho, es lo peor que le pueda pasar a un autor, esperemos que para el proximo material tengan una perspectiva mas amplia y nos regalen una experiencia única. Mejor suerte para la próxima.

Lo bueno: Como siempre, producciones decentes y nivel de composición arriba de lo tolerable.

Lo malo: Se nota un aire de estancamiento, por lo que urge que nuevas influencias saquen a relucir este proyecto que promete mucho.

Tracks Recomendados: Insomnia of the Old Men, Gustav Meyrink's Prague.

3 estrellas de 6: Pasable.

Hasta la Próxima.

Arkhon.


Review: Violet Cold - kOsmik


Bueno, este proyecto si que esta raro, ya que a pesar de que mi primer acercamiento fue con el increíble Anomie, investigando un poco mas resulta que este tipo, que se hace llamar Emin Guliyev, tiene en su haber cerca de de 45 lanzamientos desde su creación allá por 2013. Estamos hablando de una media de 7 lanzamientos por año. Aunque por supuesto que hay una trampa ahí, y es que la gran mayoría de ello son singles y un par de compilaciones. Siendo estrictos, el total de lanzamientos, contando únicamente EP`s y Full Lenght, da un total de 13 álbumes, lo cual sigue siendo una barbaridad. Pero bueno, aun con estos defectos, he de decir que aun sigo cautivado, y es que mi segundo acercamiento a este proyecto fue también el asombroso Magic Night, una excelente ración de Post Black Metal melancólico, dulce, y fuertemente influenciado, como no, por las bandas modernas de Black Metal, o en este caso, llamado Blackgaze, aunque de esto ya hablaremos en otra ocasión. Asi pues, kOsmik sigue esa linea marcada por esos dos álbumes que yo escuche, aunque con una vuelta de tuerca interesante, ahora los sonidos son mas apagados, muy cercanos al genero depresivo con un aire de tristeza muy remarcado. Ya desde el primer track, Contact, deja entrever esa especie de soledad cósmica que intenta transmitir, pero que no deja de lado esas notas un tanto hipster, por llamarlo de alguna manera. Interesante, tranquilo y aderezado con unas dulces voces femeninas es otro álbum que se cola junto a mis favoritos de 2019 sin lugar a dudas. Excelente trabajo.

Lo bueno: Post Black Metal de muy alta manufactura con una produccion increible, no dejaras de escucharlo para que sientas en  tu propia piel la forma tan magnifica que tiene de transmitir tantos sentimientos a la vez.

Lo malo: Nada malo que destacar.

Tracks Recomendados: Black Sun, Ultraviolet, Space Funeral.

5 estrellas de 6: Una Obra Magna.

Hasta la Próxima.

Arkhon.



Review - Rotting Christ - The Heretics


Pues aqui esta, despues de algo de tiempo de no escuchar básicamente nada de esta agrupación, y eso por que no me había generado un interés genuino en las ultimas producciones. Aparte que saca álbumes como si de confitería se tratara. Hay demasiada parafernalia que rodea a esta agrupación, desde lo clásico como playeras, parches etc. hasta un libro que, según las fuentes citadas, relata las aventuras de esta ya veterana agrupación, o sea una biografía pues. Y poco o nada podría interesarme dicho libro, ya que, en muchos aspectos y hablando estrictamente en términos musicales, desde su creación en los ochenta hasta la actualidad, han sido una banda multifacética y muy versatil en sus composiciones. Desde sus inescuchables primeros dos demos, que según esto es Grindcore, su excelente Satanas Tedeum, que para la época sonaba crudo pero excelente. Passage to Arcturo, que ya sonaba mas o menos la tendencia que seguirá la banda a posteriori. Hasta su increíble Thy Mighty Contract, el cual destila ya el Black Metal que hizo que muchos fans del estilo conocieran a los, en aquel entonces, famosos Rotting Christ. Obviamente yo los conocí en una época mas tardía, lo cual se remonta a principios de los dos mil, y el primer álbum que sonó en mis auriculares fue el místico Sanctus Diavolos, que a pesar de ser un disco que, a primera impresión, se trataba de un sonido un tanto pesado, conforme fue avanzando el álbum me di cuenta que tenia entre mis manos algo especial, nada mas escuchar el track Sanctimonious y sentir el erizar de piel las palabras "Rex Grandis Adustrum - Malum ad Erebum" acompañado de un bello cello y una hermosa voz femenina... El viaje esta garantizado. El resto pues es historia, pues Rotting Christ, a pesar de ser pocos, han sabido mantenerse al pie del cañón, nadie les ha regalado nada y en general, lo que tienen se lo han ganado por esfuerzo propio.

Como sea, y vaya palabrería me he echado. ¿Que tiene que ver todo lo dicho anteriormente con el nuevo álbum? Muy simple, después de Sanctus Diavolos perdí completamente la noción de que existían, por lo que verlos de vuelta me trajo una serie de recuerdos nostálgicos de cuando estaba buscando alternativas al ya muy gastado metal americano. Esos arreglos oscuros mas bien orientados a lo gotico, composiciones mas cercanas a una especie de Rock gótico machacón, muy alejado de lo que entendemos por Black Metal, voces femeninas igual bastante bellas e igual de oportunas. fragmentos hablados... en fin, que si de comparaciones se trata, y hablando estrictamente del blog, esto tiene mas que ver con Sworn (Arm) o Khors que Aludra o Enon Chappel. Con esto no quiero decir que el álbum sea malo ni nada por el estilo, al contrario, los valores, tanto de composición como de producción están a un nivel muy elevado, digno de una década que esta a punto de extinguirse, y que, a pesar de los años, se nota que tenemos Rotting Christ para rato. Un disco bueno que no busca romper moldes, pero que hace lo necesario para captar la atención del oyente. Buen trabajo.

Lo bueno: Sakis y Themis han regresado triunfales en este año que se prepara por ser uno de los más interesante, definitivamente hay mucho que explorar y Rotting Christ es la perfecta representación de que es tan solo el entremés de lo que se viene en los próximos meses.

Lo malo: Descafeinado y demasiado simple para los estándares de hoy en dia. La pregunta seria; si tuvieras que escoger entre esta agrupación a otras muy similares que ha indo apareciendo a traves de los años ¿A quien escogerias? (Batushka, Schammasch, Cult of Fire o los recientes Saqra`s Cult.).

Tracks Recomendados: Vetry Zlye (Ветры Злые), كلام الكون –The voice of the universe.

4 estrellas de 6: Decente.

Hasta la Próxima.

Arkhon.



Review: Pensées Nocturnes - Grand Guignol Orchestra


Miren, he de ser sincero, en cuanto a música soy mero aficionado, a pesar de escuchar música prácticamente todo el tiempo, soy un amateur en cuanto a la explicación de riffs, notas o cosas por el estilo, me dejo guiar por las emociones que evocan en mi cada producción que escucho y procuro ser la mas claro y conciso cuando doy alguna explicación. Han llegado los franceses Pensées Nocturnes y como cada nueva producción que sale a la calle, la sensación de extrañeza se apodera de mi cuerpo. Es muy difícil asimilar a la primera la propuesta de estos caballeros, ya que no estamos ante un Black Metal cualquiera, si es que a esto aún se le puede llamar Black Metal. Mas bien es una serie de compendio de instrumentaciones que, en primera instancia parece contaminar la esencia del álbum, pero después de la segunda escuchada y después de oír lo que parece un saxofón en el tema Triste Sade, pues como que te das cuenta que hay algo mas en esta producción. No puedo decir que soy fan, pero tampoco me es completamente indiferente, algo similar me ocurre cuando escuche por primera vez DHG u Ordo Draconis. Raros, salidos completamente del contexto de lo que entendemos por metal extremo, dándole una personalidad única a cada una de las composiciones, metiendo distorsión, teclados y  samples por aquí y por allá para dar una experiencia... singular.

Y singular es lo que describe este álbum, ya desde hace un tiempo que estaba viendo que Vaerohn estaba reclutando toda una orquesta para este álbum, que a diferencia del resto, la temática tiende a ser un tanto cirquera literalmente hablando, esa composiciones grandilocuentes dignas de un OST de pelicula como en Grotesque o Vaccum ha sido cambiado por esta amalgama un tanto rara de instrumentaciones mezclados con esa base imperante de Black Metal que por contradictorio que suene, me ha encantado. No puedo decir que toda experimentación este bien, de hecho hay cosas que suenan muy mal al momento de querer sonar original, y eso es precisamente lo que distancia Pensées Nocturnes del resto de grupos mencionados en esta entrada, blog o cualquier banda que vayas a conocer en tu vida. Tan solo sintoniza Poil de Lune y sabrás perfectamente a lo que me refiero. Ya para concluir, y a sabiendas que no me gusta tener textos tan largos para no perder la atención de los que leen este blog, he de decir que Pensées Nocturnes la ha vuelto a hacer otra vez, y definitivamente si quieres realmente ser un experto en cuanto al metal extremo se refiere, este álbum marca un interesante referente y un parteaguas que no debe subestimarse bajo ninguna circunstancia. No es un álbum para todo el mundo, pero eso no significa que sea malo, sabrás disfrutarlo como se debe.

Lo bueno: Destacar la tremenda cantidad de instrumentos que se usaron para su concepción, no cualquiera es capaz de armar un álbum tan variopinto y que cada instrumento, a lo largo del viaje, sea capaz de destacar por si mismo. Ame este disco sin lugar a dudas, digno para salir de la zona de confort.

Lo malo: Nada malo que destacar.

Tracks Recomendados: Seria una groseria solamente diseccionar este álbum como este si o no, pero para poder introducirte a este mundo de locuras y extroversión, Poil de Lune es tu ticket de entrada.

 6 estrellas de 6: Una obra maestra.

Hasta la Próxima.

Arkhon.