Review: Mayhem - Daemon


A ver, pongámonos un poco en contexto, mi relación con bandas de la vieja escuela es prácticamente inexistente, se podría decir que son pocas mis bandas favoritas, entre las que se encuentran Burzum, Dark Funeral, Emperor, Gorgoroth... y Mayhem, siendo este último que me tiene un poco fastidiado por toda la leyenda Dead/Euronymous/Varg y los incontables artículos que hay pululando toda internet, llevándose entre las patas toda la trayectoria de una banda tan consolidada como lo es Mayhem. Y tampoco se trata de desmeritar el trabajo de Dead, pero Attila ha hecho un buen trabajo llevando el rol del frontman de la banda, y este Daemon viene siendo ese regreso triunfal que todos hemos estado esperando. Después de tantos años y todos esos albums Live, Box Set y demás chatarra, ya era hora de escuchar material nuevo, y ese creo es una de las bases por las cuales me he aferrado a Mayhem durante tanto tiempo. No es una banda que saque obras a diestra y siniestra, si no que se toman su tiempo para entregarnos algo digno para nuestros oídos. Para este caso, en este Daemon, a pesar de ser una obra cruda de Black Metal, la producción está hecha de manera vanguardista, dejando los sonidos amateur a un lado y metiendo un sonido envolvente y muy claro, que permite escuchar cada instrumento en su lugar perfectamente homogeneizado y en armonía, algo de agradecer si tenemos en cuenta el género que estamos escuchando. Algo que también destaca es la capacidad vocal del señor Attila, asi como te puede sacar guturales brutales, también trabaja muy bien con los característicos Shrieks del género así como esa voz limpia que da la impresión de que en cualquier momento va a sacar un cántico gregoriano. El resto no está nada mal, Hellhammer en la batería sigue siendo todo un maestro, y tanto Ghoul como Necrobutcher al frente de sus instrumentos siguen exprimiendo sus instrumentos de manera versátil, por lo que el álbum no se hace cansino y puede que encuentres elementos interesantes a cada nueva escucha. Poco más puedo agregar con respecto a esta obra, (salvo esa extraña nostalgia que impregna este álbum, en especial temas como The Dying False King, Worthless Abominations Destroyed o Malum) y, si estas leyendo esto, probablemente seas un fan y ya tienes las diferentes versiones en tu poder, por lo que solo queda agregar que... Mayhem ha regresado y de una manera bestial. Buen trabajo.

5 estrellas de 6: Obra Magna.

Hasta la Próxima.

Arkhon.



Review: Antar - Dronita


Vamos a transportarnos directamente hasta Chile, and donde, al parecer, ha habido una buena ola de bandas de Black Metal en ascenso, unas más True que otras, ya que al parecer, de este lado del charco, y más específicamente al sur de América, tienen la fama de ofrecer un Black Metal de los más bruto y crudo que uno podria llevarse a los oidos. En este caso especifico, Antar vendría ser un proyecto conformado cuatro integrantes (Julio, Simón, Pedro y José)que traen un material muy interesante. A ver, que si bien en mis reviews pasadas he dicho de manera constante que estamos un poco abarrotados de propuestas dirigidas específicamente al Post/Blackgaze, Antar trae un sonido mucho mas refrescante que no deja a un lado las referencias antes mencionadas, y no es para menos, el talento en estos músicos se nota desde el primer track: Urbe, con un sampleo interesante como intro para después entrar con todo con la canción Gris, un temazo con un sintetizador que marca de manera muy amena el ritmo mientras que los compases en la batería suena a una interesante impro de sesión. Claro, como conveniencia, toca cada uno de los tópicos del Post, en especial la guitarra, pero con un giro interesante; tanto el sintetizador como el piano son los principales encargados de crear esas atmósferas suaves y melancólicas. La verdad, la parte más instrumental de Gris se lleva todas las ovaciones de pie. Así pues entramos directamente a Sistema, esta vez con un acercamiento al género electrónico pero sin exagerar, entremezclado con partes un poco más Heavies que el resto de la canción, con unos Breakdowns que invita a que muevas la cabeza como enajenado mientras que los poderosos riffs de guitarra seducen cada uno de tus sentidos. Muy buen trabajo ahí. Ahora bien, antes de que pudiera siquiera pronunciarme al respecto, por fin entran las tan ansiadas voces limpias, algo a lo que me he venido acostumbrando y que no puede faltar si te dedicas a la creación de este tipo de género, ya que en muchas ocasiones eso rompe un poco la monotonía en las canciones y le da una vibra única al tema. Algunos los hacen mal, otros muy bien y Antar caería en la segunda categoría, llegando a una catarsis auditiva bastante dinámica si me lo preguntas. Así pues, Antar podría acabar como una banda mas del monton, pero la verdad he disfrutado mucho este viaje a través de los 4 temas que componen esta obra, por lo que si te gustan proyectos como Haze of Summer, ya te estas haciendo una copia de este Dronita. Buen trabajo.

5 estrellas de 6: Obra Magna.

Hasta la Próxima.

Arkhon.


Review: Advent Sorrow - Kali Yuga Crown


Uno de los álbumes mas anticipados de este último año y... no fue lo que esperaba. Y creo que tiene más la culpa la expectación que el disco en sí; y es que después de escuchar el tema Pestilence Shall Come hasta el cansancio; después de ver la capacidades de esta banda de transmitir un sentimiento de podredumbre, soledad y desesperación en su máximo esplendor, llega este Kali Yuga Crown y fue peor que un balde de agua fría en la espalda. Lo que se supone debería ser un buen álbum del género depresivo, se convirtió, poco a poco, en una masa de sonidos poco inspirados y que pecan de ser aburridos y en muchas ocasiones disonantes. ¡Hasta la producción y afinación fue cambiada! Tan solo escucha el single Pestilence... con esta nueva remezcla y te darás cuenta que no transmite esa misma sensación. Y así continuamente durante toda la obra, la cual fue anunciada con bombo y platillo y acabó siendo poca más que mediocre en muchos sentidos. No hay un tema que valga la pena remarcar y, en general, se siente insulso y poco inspirado la mayor parte del tiempo. Mejor suerte para la próxima.

2 estrellas de 6: Malo.

Hasta la Próxima.

Arkhon.


Review: Imperium Dekadenz - When We are Forgotten


Déjenme contarles una pequeña anécdota tipo efecto Mandela (una mediocre forma de justificar ciertas lagunas mentales): Cuando escuche que Imperium iban a sacar nuevo material, pense que se iba a tratar de otro disco de Black Metal depresivo, pero una vez escuchado este álbum y a ver revisionado anteriores producciones, me doy cuenta que... no tiene nada que ver con el género depresivo, bueno al menos como los cánones del género dictan, si hay algo de melancolía, pero tiene más que ver a la tendencia del Melodic/Post Black Metal, con un estilo dramático muy remarcado con tintes épicos bastante interesantes. Lo cual lo hace, de entrada, una obra bastante decente con respecto a material sacado a través del año, y no es para menos, las propuesta que salen año tras año vienen aún más experimentales y proyectos como Debri, Infestus o Haze of Summer tienen aún mucho que demostrar. Ya desde el primer track, el cual tiene un subidón de intensidad que te hace sentir de alguna manera empoderado, con un final apoteósico con cánticos cuasi gregorianos, marca el camino que seguirá de manera un tanto irregular el resto del álbum, el cual, conforme pasa el tiempo, sigue sonando intenso pero como que le falta algo para volverse completamente demoledor. No me malentiendan, se disfruta que este tipo de material se arriesgue en pos de traer una experiencia sonora única, pero después de escuchar la épica When We are Forgotten, Bis Ich Bin como que queda a deber un poco, falta ese clímax que rompa esas emociones que uno trae acumuladas después de escuchar tremendo temazo, y así continuamente pasa con varias canciones, unas muy buena mezcladas con otras a las que le falta ese "algo" (una excelente canción como My Solace I seguida de Trauma o A Cave Called Wisdom) es lo que trae consigo este álbum. Obviamente no es condenable este tipo de consistencia, por que trae al oyente ante la expectativa de lo que pasará a continuación, invitando constantemente a buscar su sonido a través de esa interesante mezclas sonoras, pero si quisiera (muy en lo personal), que si me van a brindar experiencias increíbles como Transcendence (el cual suena un poco a Harakiri for the Sky) vamos, que se puede hacer un disco que suene un poco más homogéneo y menos genérico. Como sea, si te gustan cosas como Farsot, dale una oportunidad, creeme que, a pesar de que salen como 100 álbumes al mes, este bien vale la pena, minimo, darle una escuchada.

5 estrellas de 6: Obra Magna.

Hasta la Próxima.

Arkhon.


Review: Daydreams Flights - Whisper


Ya de entrada, y debido a lo chocante del nombre del proyecto, que se vendría traduciendo como "vuelos de ensueño", uno podría esperar uno de esos estilos en donde el dreampop y el shoegaze hagan su debido papel protagónico, pero nada más lejos de la realidad. Remarcando lo evidente, y si tenemos en cuenta que hay un intenso debate de hasta donde están donde se marcan los límites del Black Metal, Whisper es un álbum que navega entre un estilo shoegaze/post-rock con melodías melosas que no llegan a empalagar en lo absoluto. Y es que teniendo en cuenta que canciones como Story, Whisper o The Way llegan a rozar los límites de lo popero, la verdad es que he disfrutado mucho el escuchar este material. A pesar que, desde bajo mi punto de vista, tiene de Black Metal lo de yo de astronauta, ha sido todo un viaje interesante el recorrer de arriba a abajo una obra que de genérico tiene poco. Obvio, cumple con todos los tópicos del género Screamo, lo cual quiere decir que hay una voz encarnada constante con melodías dulces pero melancólicas, una batería correcta con uno que otro Blast Beat metido por aquí y por allá más una extraña sensación de reverberación que da un feeling como de ensueño y quizá ese haya sido el objetivo principal de esta obra: que el oyente entre en una extraña sensación de viaje astral donde la única compañía sea la música que compone el álbum. Del concepto lírico no hay mucho que decir, ya que la version que escuche no tenía letra, pero viendo la clase de títulos que lleva encima (como por ejemplo Led Flowers y Violet Mist por destacar algunos) ya te darás cuenta de la clase de temática que abordará, no muy de mi agrado, pero si no eres exigente con este tipo de cosas, lo dejaras pasar sin problemas. Un punto más a destacar es esa interesante portada del álbum, la cual trae un estilo algo minimalista pero con mucho significado detrás, así como una interesante paleta de colores algo opacos pero suaves a la vista, no es algo que exige la atención del espectador a la primera, pero bien observado, puedes encontrar  detalles muy interesantes. Ya para terminar, a pesar de ser un estilo altamente bastardeado en este ultimo lustro, viene siendo una obra que se disfruta de maneras que no se pueden describir en este post, pero de algo si estoy completamente seguro, y es que si en su momento disfrutaste de agrupaciones como Dopamine (Ch), Scarlet Youth u Onryo, o si la nueva obra de Alcest no te dice absolutamente nada, ya te estas haciendo de tu copia en este instante.

4 estrellas de 6: Decente.

Hasta la Próxima.

Arkhon.